一、1995年首映票房惨遭滑铁卢
在1995年，有两部电影《大话西游之月光宝盒》和《大话西游之仙履奇缘》相继在香港上映。这两部电影作为周星驰的经典之作，分别取得了约2500万港元和2100万港元的票房，合计约4600万港元。但也有数据显示香港总票房为5万港元，可能包含了其他地区的票房收入或者后续调整的统计口径。这个票房数字远低于其6000万港元的制作成本，直接导致了周星驰的彩星公司陷入破产的境地。
在内地市场，这两部电影的命运更为惨淡。首次上映仅维持了短短7天，就因为票房低迷被迫下架。一种说法认为总票房不足100万人民币，而另一种数据则显示内地票房更低至40万人民币。观众对于影片的解构式叙事和荒诞台词接受度极低，这也导致了影片在口碑和票房上的双重失利。
二、重映票房与后续文化价值的逆袭
时隔多年，2014年，《大话西游之月光宝盒》在中国大陆重映。具体的票房数据并未公开。与其他经典电影如《泰坦尼克号》重映票房超10亿的情况相比，虽然可以推测其重映票房与首映时相比有所改观，但并未能进入国内重映票房前列。
尽管如此，影片的文化价值却发生了翻天覆地的变化。到了21世纪初，随着互联网的普及，《大话西游》被重新解读和热议，其在豆瓣上的评分更是升至9.2分。从曾经的“票房惨案”逆袭为影史经典之作。影片对爱情与责任的描绘、无厘头与悲剧内核的完美结合，成为了一代观众的集体记忆符号。
三、票房反差的原因
对于《大话西游》系列电影票房的反差，我们可以从以下几个方面进行分析。时代错位是一个重要的原因。在1995年，观众对于《西游记》的颠覆性改编难以接受，尤其是孙悟空的情感纠葛被视为离经叛道。宣传发行的偏差也是导致观众预期与实际观感不符的原因之一。影片在宣传时被包装为“欢乐冒险喜剧”，而未能充分展现其悲剧内核，这使得观众在观影后的心理落差较大。我们不能忽视盗版传播的影响。在90年代末VCD盗版盛行的时期，虽然客观上推动了影片在年轻群体中的二次传播与口碑发酵，但也对正版票房造成了极大的冲击。
