在预算仅有7万元的情况下，如何拍摄出一部令人瞩目的科幻电影？《孤岛终结》给出了一个令人惊叹的答案。
王人超，一位广告导演，凭借与一群好友的热情合作，成功将这部独立科幻电影打造为一部令人难以忘怀的作品。该电影不仅获得了Raw Science Film Festival专业长片银奖、迈阿密国际科幻电影节信标奖等多个奖项的认可，还获得了外媒的高度评价：“在有限的场景和后期技术下，讲述了一个充满科幻精神的末日故事。”
这部影片给微像文化的CEO张译文带来了深刻的启示。看到小成本科幻电影的可能性后，她决定进一步推动科幻题材的网络大电影项目。微像文化，作为国内最早从事科幻IP开发的公司之一，曾经赞助了中国科幻银河奖和全球华语科幻星云奖等多个重要奖项，并签约了多位知名科幻作家。
2017年，微像文化与映美传媒联手推出了“微光计划”，旨在开发“强类型+科幻”的网络大电影。而《孤岛终结》作为该计划的第一部作品，成功打响了头炮。
“强类型+科幻”的模式更容易让观众接受。为了证明这一点，张译文及其团队一直在努力。他们与多家影视公司合作开发了多个科幻项目，如《梅花杰克》、《人人都爱查尔斯》等。虽然进展缓慢，但他们从未放弃。
与此网络生内容成为科幻内容孵化的新路径。已经有多部科幻题材的网剧上线，如《微能力者》、《执念师》等。这些作品虽然科幻元素的比重不同，但已经让观众看到了国产科幻内容的无限可能性。
目前，“微光计划”的第一期项目已经确定，除了《孤岛终结》和即将上映的新片《深空法则》，还有太空题材的《时空追缉》和科幻恐怖题材的《百鬼夜行街》。张译文透露，第二期项目将以科幻爱情类型为主，剧本研发已经基本完成。
在这个过程中，映美传媒作为共同出品方，在把握科幻网生内容的市场和受众方面更有经验。他们花了很长时间来选定适合网大的项目，如《时空追缉》、《百鬼夜行记》等，这些作品具有年轻化和娱乐性的特质，符合网大主要观众群的口味。
中影股份有限公司也加入了这一行列，看中了“微光计划”背后的商业模式。他们表示，虽然最终引爆科幻市场的还是电影，但要制作出一部优秀的科幻电影需要足够的时间。对于微像来说，网大项目只是一个起点，而非终点。
《百鬼夜行街》背后的科幻新星仲熙导演探秘
仲熙，这位90后的《百鬼夜行街》导演，曾在美国深造电影艺术，归国之后便在广告与纪录片领域大放异彩。而她还有一个不为人知的身份科幻B级片的忠实爱好者。
在仲熙的眼中，科幻与网大并非水火不容。她回忆道：“想当年，《星球大战》让科幻电影一跃成为商业大片的主流，而在那之前，科幻电影多以B级片的形式存在，成本低廉却充满奇思妙想。”她表示，其中许多作品与今日的网络大电影有着诸多相似之处。
《百鬼夜行街》这部作品，源于知名科幻作家夏笳的笔下生花。仲熙在改编时巧妙地在原有科幻和恐怖元素的基础上，注入了更适合电影语言的冲突性情节。
张译文也发现了新人导演的独特之处，如王人超和仲熙这样的留学归来的电影新秀，他们对科幻电影的创作和制作可谓了如指掌。在项目开发上，这些新人们有着诸多独到见解，甚至在理解力上超越了许多资深影人。
面对大体量的科幻电影，影视公司往往心存顾虑，不敢轻易放手让新人操刀。但网大项目为这些新人提供了一个绝佳的试炼场。
张译文表示，微像文化看重的是在这个过程中发掘能够驾驭科幻题材的影视新人和团队，孵化优秀的科幻故事，并培养观众群体。他说：“网大项目正是为了给新人一个展示才华的舞台，为电影市场和视效商业片的未来积累人才和资源。”
“微光计划”的项目全部由新导演执掌，其中包括已有科幻作品的王人超导演，以及接受过专业电影训练、对科幻充满热情的仲溪导演。制作团队以导演为中心构建，张译文和他的团队对新导演们已经有了深入的了解，并期待进一步的合作。
一部投资在150-250万之间的60分钟网络大电影，或许在许多人眼里只能做成低俗、恐怖的元素堆砌。但在张译文看来，这却是一个极好的机会，让电影新人们能够制作出具有差异性的科幻作品。他强调：“一部60分钟的作品已经足够展现一个导演的实力和个性。”
网络大电影的市场特性和受众要求导演在融入科幻元素的更要讲好一个故事。“这能让新人们提前接受市场的检验。”张译文说。
今年，“微光计划”的前三部作品将陆续开机拍摄。为了保障进度，微像文化确保每个项目组都有经验丰富的制片人和一流的主创团队加盟。
张译文透露，微像文化未来仍会以项目IP开发为主，但在科幻发展的初期阶段，培养新人、孵化电影项目都是为未来打下坚实的基础。这样的策略不仅让新人们得到了锻炼的机会，也让观众期待不已。
