湖州民间曲艺之湖州三跳_最具天津特色的民间曲艺：天津时调

追寻湖州文化的脚步，我们可以感受到它所蕴含的厚重和丰富多彩的内涵。湖州的湖笔早已被世人所悉知，同样作为湖州一绝的湖州三跳却鲜为人知，下面小编将带大家去了解湖州的民间戏曲湖州三跳，感兴趣的小伙伴就一起来看看吧。

湖州三跳，俗称“纤板书”、“三敲板”，简称“三跳”，皆因它的伴奏乐器是“三敲板”而得名。流行、分布予以湖州为中心的浙北各市县，是一种用劝世调单曲往复，使用湖州当地方言，说唱相间的地方曲艺。

三跳的演唱形式有双档、单档之分。双档时，一人主唱称为“前场”，

天津不光是我国的经济文化中心，同样它也是我国艺术文化中心。天津文化中包含着许多特色的当地民间曲艺，接下来小编我将为大家介绍最具天津特色的民间曲艺天津时调。小编我将从它的艺术特色和传承意义两点出发。

艺术特色

天津时调是天津土生土长的一种曲种。其原名叫“时调”，源于下层社会流行的民歌、小调。如有来自手工业者自编自唱的“靠山调”；有来自于青楼妓院的“鸳鸯调”（俗称“窑调”）；有胶皮车（人力车）的车夫们，在劳累之余，坐在自己的车簸箕上哼唱的一种“胶皮调”和来自民间生活的“拉哈调”等。靠山调，大约产生于清同治末年或光绪初年，绱鞋作坊里的工匠每当日落时，坐着小马扎（用木条或木棍交叉组成支架，坐处用帆布带绷扎而成），背靠房山自编自唱的一种曲调。

内容多是抒发内心的感慨与忧愁。这种小调，被人们称之为“靠山调”。后经演唱者不断完善，创造出新的曲牌，如“悲秋调”、“解忧调”、“怯五更调”、“小五更调”、“反正对花调”等，这种所谓“九腔十八调”，成为“靠山调”的基本调式。拉哈调（“拉哈”为天津土语，指作事不认真），是由流行在河北和天津一带的民歌小调“糊涂调”、“撒大泼”等演变而成。此调的旋律以天津方言为基础。

因字行腔、拍节也是一板一眼，常以对唱的形式出现。像《要婆婆》、《要女婿》等都是传统的名唱段。这些小调先后流传到妓院，经过青楼妓女们的哼唱，又被称之为“窑调”。后来经过文人和歌妓们的改编革新，形成了时调。

时调在词句、腔调和板式等方面都与其他曲种有别。它在词句上，全篇最多不过五六十句，甚至只二三十句，就能把整个内容表达出来；唱腔上，周而复始地反复唱定型的曲谱；板式上，只有慢板、二六和快板三种。词句的规律是四句为一番，每番第三或第四句后面加一衬腔，即“哎哎哟”。唱词有七字句或五字名，可以加“三字头”或衬字，句尾多押平声，以阳平为合格（因天津话多为阳平）人这种格调多用于靠山调。

时调的“数子”不分头尾，都可用五言句，且也不限于四句为一番。可根据情节分成几段。拉哈调则不受句、番数的束缚。在节奏方面，靠山调是慢板，数子是快板，拉哈调是二六板。在演唱上，靠山调是唱，数子是说，拉哈调是半唱半说。，天津时调的腔调豪放，演唱时爽朗泼辣，不拘谨滞涩，很能表达天津人的性格和情感。

传承意义

天津时调最初主要流行于天津底层市民聚集的南市、河东地道外、红桥区鸟市、和平区等处的曲艺演出场所，二十世纪三四十年代逐渐衰落。新中国成立后，对“靠山调”等进行成功改革，使之成为主要的演唱曲调，并创作出许多精品节目。“文革”前期天津时调又一度陷入危机，改革开放后重获生机，日趋振兴，一些传统曲调、曲目恢复上演。但近年来天津时调发展又面临严峻的考验，出现了某种程度上的生存危机，亟待扶持和抢救。

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民间小调一般指流行于城镇集市的民间歌舞小曲。经过历代的流传﹐在艺术上经过较多的加工﹐具有结构均衡﹑节奏规整﹑曲调细腻﹑婉柔等特点。民间俗称很多﹐如小曲﹑俚曲﹑里巷歌谣﹑村坊小曲等，那么大家知道安徽的民间小调的创始人是谁吗？

安徽民间小调是一种汉族民间曲艺。创始人薄战士，阜阳界首市泉阳镇集东行政村人，原名薄文良，早年以演出粗俗民间小调出道，擅男扮女装，在安徽、山东、河南等地农村影响很大。成名后开始关注现实生活，戏剧作品渐趋严肃，真实反映农村生活，具有浓郁乡土气息。近年来开始独立拍摄乡土戏剧连续剧。

由薄战士自编、自导、自演的戏曲小调、电视剧《苦命儿子孬种爹》、《新编墙头记》、《父子泪》、《押上老婆去赌博》和《疯子娘瘸子爹供儿上大学》、《穷光蛋闯上海》、《科学养妈》等，再到后来反映农村留守妇女生活的《亲生闺女不认爹》、反映农村婆媳关系的《媳妇婆婆》等有700多部，并推向了省内外市场，销往全国各地，最高单片销量达10万盘，受到观众的认可。

薄战士编剧并导演的第一部电视剧《苦命的儿子孬种爹》就获得了巨大的反响。

第一部电视剧牛刀小试，让薄战士一发而不可收。随后，反映丈夫外出打工，农村留守妇女婚姻生活的《花心男人》也同样获得成功。而通过一个村民赌博后把老婆押给别人的荒唐故事，《押上老婆去赌博》更是直指农村赌博陋习和种种怪象。薄战士的电视剧针砭时弊，剧中的人物原型许多就来自于身边，于是，有些人便对号入座。

人物来自于生活，内容又都与乡村生活和法制意识有关，这是薄战士电视剧让人感到亲切，吸引农民观众的原因。薄战士有一个十几人的剧团，外出演出时，只要是看到或听到稀奇的故事，他都会立即记下来，回去琢磨后，再写进他的剧本中，与剧本中的人物同喜同悲。如今，经常有慕名的农民观众到薄战士家中看望他，他都会和家人一起接待。

从一个门外汉到编、演和导，薄战士的电视剧小有收获。如今，6年过去了，一路走来的薄战士也有了一定的知名度。这时，有人甚至花高价钱请他为自己工作，可他舍不得放弃自己的电视剧，舍不得那些曾经给他带来创作灵感和生动素材的乡里乡亲。

薄战士的电视剧通过正规的发行渠道在安徽、山东、江苏等地销售并十分畅销。近年来，随着农村文化生活的日益活跃，农民已经不满足于文化大院和街头的演出。

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中国的曲艺文化丰富多彩，但现在却存在一个现象——曾经在曲艺界的璀璨之星，如今却暗淡无光。四明南词是宁波最有特色的曲艺之一，但现在还会唱的人已经屈指可数了。那么，现在就跟小编来了解下宁波文化的四明南词吧。

四明南词也叫“四明文书”。浙江省汉族地方曲艺的一种。用宁波方言说唱的弹词。流行于浙江宁波一带。原为文人的业余演唱，清末出现专业艺人。早期为按生、旦、净、末等分角色演唱，后发展为一人自弹三弦演唱，一人打扬琴伴奏，也有二三人加用琵琶、二胡等伴奏的。唱词为七字句。传统书目均为长篇，有《珍珠塔》、《玉蜻蜓》、《双剪发》等三十余部。曾称“宁波文书”。系宋代的陶真，明代的弹词衍变而成的浙江曲种，流传至宁波城区和郊县。清末至民国初期为鼎盛期，二十世纪四十年代开始衰落。现已濒临失传。

，南词可概括为一个“文”字。它的唱词典雅，当是经过文人再创作而成。有些言情的内容，也写得辞藻雅丽含蓄。从伴奏的乐器来看，也都是用音色柔和的“文乐器”（“文乐器”一语为南词界行话）。

四明南词使用的乐器最基本的为三弦、扬琴、琵琶三档。说唱者居中坐，操三弦，右座扬琴，左座琵琶。后逐渐发展，增至五档、七档、九档、十一档。五档是右二凤箫，左二二胡；七档右三加阮（“阮”形似月琴，但体积比月琴稍大、颈长），左三为大弦（即二弦）；九档加双磐、笙；十一档板鼓和筝（板，为柝板，鼓是小竹鼓。左手持柝板，右手敲竹鼓。持板、鼓者坐右五座，弹筝者坐左五位）。

四明南词是唱、奏、念、白、表相间的表演形式。主唱人要有“一白、二唱、三弦子”的硬功夫。南词常用曲调有词调、赋调、紧赋、平湖、紧平湖，俗称“五柱头”。调和调式转换较多，也有板腔变化。四明南词曲调文静优美，唱腔多是七字句，有的间隔衬字流畅动听，有的还有大段起板、间奏、尾奏等器乐段。这些器乐段在开演之前或休息之后必奏一曲，以显示该班社的艺术水平和起到静场的作用。

所用曲子多为江南丝竹，如《四合如意》、《得胜令》、《三六》等，最具特色的是四明南词的《将军令》（也称《文将军》）。主要乐器有箫、笙、扬琴、二胡、琵琶、小三弦等。演奏时，演奏员们根据自己所奏乐器的特色，围绕主旋律，自由发挥，互相辉映，形成支声复调，以少胜多，音乐十分优雅。中外不少研究中国民间音乐的专家，对此均有很高评价。

四明南词演唱有单档（唱兼弹三弦）、双档（主唱弹弦，另加扬琴）、三档（除上外，加琵琶）、五档（再加二胡、风箫）、七档（再加拉弦、双清）、十一档（再加筝、鼓板）、十三档（再加月琴或管），但有时根据伴奏人员的情况，有所灵活变动。南词的演唱艺术，在技巧上要求很高，演唱者既要自己操持，又要把生、旦、净、丑各类角色的声调，性格、表情刻划出来。虽然是一人独唱，但所造成的戏剧气氛却好象有许多人在同台唱戏一样。所以，四明南词是一种艺术性较强的民间曲艺。

演出形式分单档、双档、三人档、五人档、七人档、九人档、十一人档。曲目分开篇、长篇两类，传统长篇曲目有《雨雪亭》等10余部，已失传。现仅存一、两位老艺人在世，曲种濒临消亡。