在清代，纳兰性德被称为“国初第一词手”，也是北宋以来第一人。纳兰容若的词不同于其他词家，他以其特有的作词手法照亮了整个词坛，并且成为清初词学的代表人物。
人们在研究他的词时，被词中缠绵悱恻的爱情所折服，感念于他表述出来的悼亡、凄婉的词风。
相对而言，纳兰容若的边塞词更为豪放、苍凉。
纳兰容若的个性和思想经历独特，他本是文人气质，心思敏感，对事物有不同于一般武将的感受，所以他的边塞词里总充斥着浓浓的忧愁，字里行间透露着对友人的思念，对爱人的眷恋，对身世的无奈以及对历史千古浮沉的感慨。
今天我们来欣赏纳兰容若笔下最苍凉的一首边塞词，开头如横空出世，结尾却美得醉人！
《蝶恋花•出塞》
清代纳兰容若
今古河山无定据。画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。
从前幽怨应无数。铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许？深山夕照深秋雨。
纳兰容若写下这首词时只有28岁，这一年的八月份被授命任职于边塞，一路前行，一路感慨。
词的上片写景，描写塞外古战场的荒凉景象。
“今古河山无定据”。开篇一句如横空出世，一股磅礴沉郁的气势扑面而来。
他一改昔日之闺怨，一语道破天地之变的事实。
的确，古往今来，任凭你争我夺，谁又能真的永久占据这广袤的天地呢？
画角声中，牧马频来去——
他说，在绵绵不尽的画角声中，只有牧马频繁地北去南来。
这两句写景虚实相间，既写苍凉辽阔的塞外风光，又是首句的形象写照。意谓历史上北方少数民族曾频繁来去中原，导致江山易主。
满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树——
面对满眼无尽的荒凉景色，不知和谁倾吐内心的悲伤。只有红色的枫树，在萧瑟西风的吹拂下枯老凋零。
词的下片抒情，写自己出塞的感触。
从前幽怨应无数。铁马金戈，青冢黄昏路——
在历史的长河中，有多少人留下了数不清的忧伤愁怨。
无数次征战杀伐，多少生灵涂炭，多少悲欢离合，凄凉的黄昏中，静卧在征途上的青冢，仿佛在无言地诉说。
一往情深深几许，深山夕照深秋雨——
有多少无往而不在的悲悯之情，能够包容这一切呢？
深秋的黄昏，残阳如血，映照深山之间，还有无边无际的秋雨在天空飘洒。
这里，“一往情深深几许”，巧妙化用南唐词人冯延巳“庭院深深深几许”词句，回顾历史，面对塞外古战场，词人对自己的祖国一往情深。
有多么深情呢？
“深山夕照深秋雨”，这深情，就如同深山老林中的绵绵秋雨。
深山，夕照，深秋，雨，这一句，非常有画面感，美得醉人，意境又如此哀伤。
我们来整理一下这首词
开篇以“无定据”三个字为历史定论，接下来“画角声中，牧马频来去”，写出了历史的迁变，纳兰容若自己就是“牧马”中的一员，他发出如此感叹是别有意味的。
世事无常，历史无情，见证古今者只有被西风吹老的一树红枫而已。
可是从前的金戈铁马、青冢黄昏，就自此湮没成一场幻梦了吗？
面对这些，只怕还是“太上忘情，而情之所钟，正在我辈”吧？
结尾二句，依然渲染“风流总被雨打风吹去”的兴亡之感，却在有意无意间连用四个“深”字，是信手拈得的神来之笔。
全词把豪情与柔情无缝契合，再一次彰显了纳兰边塞词的独特风格。
自从豪放与婉约被人们当作划分词风的标志之后，除了李煜、苏东坡、辛弃疾这寥寥几人之外，能够将豪放之情寄寓在婉约之形中的，也就只有纳兰容若了，以至于王国维都评价纳兰词是“北宋以来，唯一人尔”。这首《蝶恋花•出塞》，大家应该背诵下来！
